治疗白癜风哪里治疗最好 https://wapyyk.39.net/hospital/89ac7_labs.html初听毛姆的《月亮和六便士》，知道是一个关于渣男的故事。一名成功的股票经纪人，为了心中的绘画梦想，抛家弃子。把责任，义务统统抛在一边，于仁义而不顾。
这样的故事和我们一直在心中所提倡的社会价值观有所违背，一直没有捧起来读，也许就是这样的理由。
拒绝想读的《月亮和六便士》却是百年来非常受欢迎的小说，甚至是到了今天，人们对它的追捧依然热度不减。为何一个‘渣男’的故事笼络那么多读者的心？带着这一份好奇，翻开了《月亮和六便士》。
一口气把它读完，不得不佩服毛姆为‘渣男’洗白的功力。叙述本身就是渗透着立场。就像罗贯中的《三国演义》，在叙述的过程中，可以看出作者对刘备这个人物倾注了自己的情感色彩。毛姆也一样，他从艺术和艺术家的层面去升华一个‘不负责任’的男人。
当你看完《月亮和六便士》，你不再简单地停留在最初的情感理解，而是在心灵的某一个角落也拥抱了这位为艺术之梦，而放弃一切的男人。他就像一个为理想而无比执拗的孩子。哪怕是贫困潦倒，从来没有抱怨过自己的命运，也从来未丧失过追求的勇气。
伦敦一位非常成功的证券经纪人，斯特里克兰德，有着温柔贤惠的妻子和两个可爱的孩子。一家人体面地生活在伦敦社会的上层。
有一天，斯特里克兰德却放弃人人羡慕的优裕生活，疯狂地迷上了绘画。
为了追求理想，他跑到法国，饱偿贫穷，饥饿的煎熬，忍受精神上的痛苦折磨，最终遁迹与世隔绝的西提岛，成为一个画家。
毛姆最成功的叙述之处是用动人曲折的情节和深刻的思想去探讨艺术和生活的矛盾，以及相互的作用。伟大艺术的诞生，其实是艺术家的痛苦分娩。就像一位怀胎十月的母亲，为了把一个生命带到这个世界上，她要经历九级的镇痛。而当孩子挤出产道来到人世间时，他也在经历着痛苦。
生命的降生是喜悦的，但也是痛苦的矛盾。艺术作品的诞生也一样，美妙又奇异的艺术作品的也是艺术家忍受着灵魂的无比煎熬，从混乱的世界提炼出来的。
这是《月亮和六便士》所传达的感人主题。以下将从小说情节的矛盾冲突来谈论人物形象为何能打动广大读者？
他有多‘渣’，就有多执着。
斯特里克兰德为了追求自己的伟大理想，抛弃家庭，让妻子和孩子陷入了生活的困难。书中的‘我’跑到法国劝他悬崖勒马。振振有词地对他说：
“如果大家和你一样行动，世界就无法转动。”
他冠冕堂皇地回应：“你说这话就是该死的卖傻。大家不会和我一样行动的，大多数人都是得过且过，随遇而安。”
他对别人的指责漠然处之。
他不但伤害了自己的家人。还变本加厉地伤害他的救命恩人。画家斯特罗伊夫欣赏他的艺术天赋。看到他病魔缠身，奄奄一息。极力说服妻子，带他到家中照顾。
身体恢复后的他却和斯特罗伊夫的妻子布兰奇发生婚外情，并且最后抛弃了她。导致斯特伊夫的妻子自杀。让自己的救命恩人家破人亡是哪种的道德品质？但受到别人谴责的斯特里克兰德却说：
“男人的灵魂漫游于宇宙最遥远的地域，女人却热衷于把男人的灵魂囚禁在家庭收支账簿的小圈子里。你记得我妻子吗？我看出来布兰奇一点一点地把我妻子所有的小伎俩都使了出来。她用无限的耐心，打算把我罩在罗网里，捆得结结实实。她想把我拉下来，和她待在同一水平；她对我毫不关心，只想让我为她所有。她在这世上什么事情都愿意为我做，只有一件事除外——让我独自待着。”
为了有一颗自由的灵魂畅游在绘画中，他抛弃了她，她自杀，但他的反应是那么的冷漠。
斯特里克兰德是一个冷漠无情的渣男，但在追求理想的路上，他比谁都甘愿受苦。从伦敦舒适的家出走后，他住进巴黎廉价的破烂酒店，忍受着身无分文的饥饿。身体状态每况愈下，差点病死在酒店。
他生活在巴黎，但比生活在沙漠的隐士还孤独。
他专心从事自己选择的事情，拒绝情爱，漠视金钱，对成名毫不在意和关心。我们大多数人都经不起名利的诱惑，为了和这个世界和睦而做出让步，但在斯特里克兰德的脑子里，压根没想过去妥协。
他对别人没有要求，只希望别人不要去打扰他，他追求一心一意，为了达到目的，他愿意牺牲自己，甚至不惜牺牲别人。
斯特里克兰德身上有着人性的双重矛盾，既让人恨得咬牙，但从艺术追求的境界来看，他是伟大的。这种矛盾的个性让斯特里克兰德的人物形象立体又丰富，这是一百多年来《月亮和六便士》深受读者追捧的原因之一。
好的作品就是要直视人性。人物性格棱角分明，有血有肉，才能在读者的面前活起来，走入读者的心里。
满地都是六便士，他却执着看月亮
月亮是指远大的，崇高的理想，而六便士是指世俗的金钱或物质。
在斯特里克兰德的前半生，他都是在忙着捡六便士，过着常人所羡慕的体面生活。在四十岁时，他才萌生了绘画的想法，并不顾一切放弃自己多年打拼的财富，一头扎进艺术的梦想。
他对劝告他的人说：
“我告诉你，我得画画。我管不住自己。一个人掉进水里，游泳游得好或坏无关紧要，重要的是他不得不挣扎出来，否则他会死掉。”
他的身体里有着某种强烈的力量在挣扎，把他死死地控制住了，不由得他的意志力。所以他不得不放弃他的六便士，抬头仰望洁白的月亮，为心灵之路点亮了一盏灯。
在现实的世界里，只是抬头看月亮，注定要走一段艰辛的路。但斯特里克兰德无怨无悔，他走了一条超越任何人想象的艰难之路，而且是不归的宿命。
斯特里克兰德为了表现心灵看见的那种幻想，他苦苦地和绘画技巧较劲，心力交瘁，没完没了，艰苦卓越。
为了寻找一处纯洁之地，安放他苦苦挣扎的灵魂，他去到了太平洋上的塔西提岛。到达到此岛之前，他经历了难以想象的困难。他成了流浪汉和乞丐。靠着救济所的面包度日。他为了挣钱到买画布，颜料和画笔的钱，不惜去给轮船刷油漆，在码头当卸货工人。睡茅房小店的地板，还和人打架，胳膊流血，衣服被撕破。
他受过那么多的苦，他从来不抱怨和后悔。
斯特里克兰德为了仰慕心中的月亮，无怨无悔地吃苦，受累，放弃六便士。
他这种独一无二的坚持让他的人物形象特别独特，他为艺术卖命的精神成了他的人性中最闪光的一面，这是读者打开柔软的心去接纳他的原因。
毛姆的笔就像米开朗琪罗那把雕刻大卫的刀，赋予人物无比的勇气和不被打到的精神，唯艺术为独尊的形象深深地感染着读者。
历经艰苦，成就佳作，却不惜毁了它，漠视名利。
斯特里克兰德寻寻觅觅，来到了未开化的塔西提岛，一个与文明相对立的地方。在那里，他终于安稳他动荡不羁的灵魂，找到一个纯粹爱他的土著女人，安安静静地陪着他绘画，不受世界喧闹的打搅。
在西提岛，他和他的女人居住在远离人群的一座热带雨林里。那里有郁郁葱葱，遮天蔽日的树林，他们的房子是用木搭建的。屋里没有可以入眼的家具，只有当床用的草垫。房子的前面有一片椰子树，是他们的唯一收入。
斯特里克兰德安安静静地住在这里，作画，读书，把凡世置之度外。
在欧洲人看来，这地方蛮荒脏乱，可是对斯特里克兰德来说，是他一辈子在寻找的故乡。
他过着与世隔绝的生活，在这里绘画，生子，不幸染上了麻风病，还拒绝治疗。在丧失视力的情况下，凭着想象力，坐着一个小时又一个小时地绘画。
在他屋子的墙壁上，他表达出来了他一直幻想的世界。在《月亮和六便士》里，毛姆是这样描述斯特里克兰德的伟大之作的：
“那是一个人目睹世界混沌初开时也许会感觉到的惊喜。那画气势磅礴，充满肉欲，激情四溢。然而，其中也有某些令人恐惧的东西、某些让他害怕的东西。画出这幅画作的人，已经挖掘到造化隐蔽的深处，发现了既美丽又让人恐惧的秘密。画出这幅画作的人，了解到了世人会认为邪恶的东西。画中某种东西是原始的、可怕的，它不是人类的。”
纠缠斯特里克兰德大半生的梦终于尘埃落地，告慰了他那颗饱受折磨的灵魂。
他嘱咐他的妻子，在他死后，点燃一把火，把这幅佳作烧掉。妻子听从了他，点起一把火，把他一生的杰作变成烟灰。
《红楼梦》的好了歌里说：“人都晓神仙好，惟有功名忘不了。
世人都晓神仙好，只有金银忘不了。”
这是芸芸众生的样子。斯特里克兰德一生追求艺术的卓越，按我们常人理解，他是想让世人看到他的佳作，留名千古。可是毛姆却颠覆我们常人的认知和推测，出神意料地丰富了人物的形象，让读者为之感慨，为之惋惜，过目不忘。
小说的弦外之音：艺术创作是矛盾的载体
艺术家创作是一个极其艰辛的过程，他们为人类能欣赏到美，而甘愿承受各种天谴的痛苦。这是《月亮和六便士》所要传达的弦外之音。
《小王子》的作者安托万一生热爱飞行和写作，他一生不停地离开，飞上太空。，登陆后，把从宇宙中得到的生命体验变为文字，创作了《小王子》，《夜航》等多部作品，为了他心中的热爱的飞行和写作，最后葬身于茫茫的太空中。
贝多芬也在音乐的创作中燃烧自己。艺术家的离去，很多时候都是才华和抱负的燃烧。
一边是可贵的生命，一边是心中痴迷的梦。为了梦想，有的人就是甘愿去牺牲自己。就像英雄要在战场牺牲一样，向死而生，凤凰涅槃。
毛姆向我们展示一个伟大艺术家的梦想之旅，有生活来源的素材，也有虚构的成分。在这段追梦的旅程里，我们赤裸裸地看到人的两面性，卑鄙和伟大，恶毒和慈悲，仇恨和慈爱，它们并行不悖。其实艺术创作的过程也就如此，充满了矛盾和争议。
在不可交集的重重矛盾中，艺术家把自己最想表达的艺术作品从内心痛苦地分娩，他本身承受着某种意义上的痛苦。
有人说：“没有矛盾，就没有宇宙。”
没有矛盾更无法谈论艺术创作。
